Wan 3.0 : des plans longs et des images de référence

La durée se règle à la seconde près, de 2 à 30. Une demi-minute laisse à une scène le temps d'exister : un cuisinier qui dresse une assiette du premier ingrédient à la dernière herbe, une caméra qui traverse lentement une boutique, un personnage qui entre dans le champ puis réagit. Le tout en une seule génération, sans assembler plusieurs petits clips.

Importez jusqu'à dix photos des personnes, des objets ou des lieux qui doivent apparaître. Le modèle s'appuie sur elles pour construire la vidéo. C'est la façon concrète de garder une mascotte, un visage ou l'étiquette d'une bouteille reconnaissable sur un plan long, plutôt que de tout miser sur une description écrite.

Chaque image importée reçoit un nom selon sa position : la première s'appelle Image1, la deuxième Image2, et ainsi de suite. Écrire « la danseuse d'Image1 porte la veste d'Image3 » indique au modèle exactement de quelle photo vous parlez, ce qui devient vite utile dès qu'il y en a plus de deux ou trois.

Vous voulez fixer la composition vous-même ? Importez une image fixe et la vidéo s'ouvre dessus. Si vous savez déjà où le plan doit se terminer, ajoutez une deuxième image comme dernière image, par exemple un coffret fermé au début et ouvert à la fin, puis décrivez ce qui se passe entre les deux.

L'audio est généré en même temps que l'image et l'interrupteur est activé au départ. Laissez-le tel quel si vous voulez une vidéo qui arrive avec du son. Coupez-le si un monteur doit ensuite poser une musique ou une voix off : vous n'aurez rien à retirer d'abord.

Le réglage adaptatif reprend la forme de ce que vous fournissez : une photo en hauteur reste en hauteur. Quand c'est la plateforme de diffusion qui impose le cadre, et non la source, choisissez directement 16:9, 9:16, 1:1, 4:3 ou 3:4.

Importez l'avant, l'arrière et le logo d'un produit comme références, puis décrivez comment on le déballe, le verse ou le porte. Nommer chaque angle dans le prompt aide l'étiquette et la forme à rester proches de l'objet réel pendant tout le clip.

Gardez un même jeu d'images du personnage et réutilisez-le à chaque épisode d'une courte série. Le même Image1 dans chaque prompt offre un point de départ plus stable que de redécrire à chaque fois le visage et la tenue.

Prenez une case du storyboard comme première image et la suivante comme dernière image, puis décrivez le mouvement entre les deux. Un moyen rapide de vérifier qu'une transition fonctionne avant d'organiser un tournage.

Réglez le 9:16 et une durée proche de 30 secondes pour les formats courts, quand un seul plan continu suffit à montrer une recette, une astuce ou un avant-après sans montage nerveux.

Un lent travelling dans un café, une chambre d'hôtel ou un showroom demande du temps. Fournissez des photos du lieu comme références et décrivez le trajet de la caméra, de l'entrée jusqu'à la fenêtre.

Agences et indépendants peuvent esquisser un film d'ambiance en 480P pour valider le ton avec le client, puis rendre la version approuvée en 1080P avec le même prompt et les mêmes références.

Avant d'importer, décidez à quoi sert chaque image : Image1 la présentatrice, Image2 la basket, Image3 le coin de rue. Puis écrivez-le dans le prompt. Deux photos presque identiques sont difficiles à distinguer par écrit ; une photo nette par élément se nomme sans ambiguïté.

Les noms suivent l'ordre d'import : si le personnage principal apparaît en premier dans votre texte, importez sa photo en premier. Si l'ordre est faux, réimporter dans la bonne séquence est en général plus rapide que de réécrire le prompt autour des numéros.

Pour 20 ou 30 secondes, listez ce qui se passe dans l'ordre : la vue d'ouverture, l'action principale, le basculement, l'endroit où la caméra s'arrête. Un prompt d'une ligne étiré sur une demi-minute laisse l'essentiel de ce temps sans consigne.

Vous partez d'une première image ou de références à la composition marquée ? Le mode adaptatif garde cette forme. Avec du texte seul, ou quand une plateforme exige un format fixe comme le 9:16 des fils verticaux, fixez le format vous-même.

Le prix augmente avec la durée et la résolution : testez d'abord l'idée en 480P sur une durée courte. Une fois le mouvement et le rythme validés, relancez le même prompt en 1080P et à la durée complète dont vous avez besoin.

Une phrase pour ce que fait le sujet, la suivante pour ce que fait la caméra, par exemple « Elle verse le café. La caméra avance lentement depuis la porte. » Le jour où une seule des deux doit changer, vous savez tout de suite quelle ligne modifier.